'스칼렛' 리뷰: 아버지와 딸이 인내하다
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마틴 에덴(Martin Eden) 감독의 새 영화에서는 제1차 세계 대전 이후 가정 생활의 목가적 막간과 세계관이 번갈아 등장합니다.
마놀라 다르기스
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위대한 남자 라파엘은 프랑스 영화 '스칼렛'에 터벅터벅 걸어들어오면서 감당할 수 없는 짐을 짊어지고 갑니다. 제1차 세계대전이 막 끝났고, 다른 전투원들처럼 그는 거의 망가진 채 집으로 돌아가는 중입니다. 그가 도착했을 때 그는 아내가 사망하고 아기 줄리엣을 남겨두고 있다는 사실을 알게 됩니다. 그는 아내를 애도하지만 그 소녀는 곧 그의 태양과 달이 되고, 시간이 지나면 이 그림 같은 이야기를 한 역사적 시대에서 다음 시대로 옮기는 로드스타가 됩니다.
"스칼렛"은 아버지와 딸, 그리고 그들을 동심원처럼 둘러싸고 있는 다양한 영역, 즉 그들의 작은 공동체, 그들로부터 등을 돌리는 인근 마을, 그리고 멀리 있는 급격하게 변화하는 급성장하는 도시의 세계에 대한 이야기입니다. 대량생산과 사회혁명. 시간이 지나면서 우리의 캐릭터에는 온화하고 친절한 일들이 일어납니다. 하지만 수치심, 거부, 폭력도 일어납니다. 그들은 인간성, 뿌리 깊은 장소감, 지속적인 애정의 힘으로 강화되어 인내할 것입니다.
잭 런던의 소설을 대담하게 각색한 '마틴 에덴'에서와 마찬가지로, 이탈리아 감독 피에트로 마르첼로는 다시금 비정형적인 서사 과정을 계획했습니다. “Scarlet”은 러시아 작가 Alexander Grin(또는 번역에 따라 Green)의 소설 “Scarlet Sails”를 원작으로 합니다. 다른 세 명과 함께 대본을 쓴 Marcello는 Grin의 이야기를 빌려 새로운 방향으로 나아갔습니다. 그러나 소설에서와 마찬가지로 중요한 초점은 주목할만한 라파엘 티에리(Raphaël Thiéry)가 연기한 아버지와 영화가 진행되는 동안 네 명의 어린이와 성인인 줄리엣 주앙(Juliette Jouan)이 연기하는 딸 사이의 관계입니다.
"Scarlet"은 전후 장면을 컬러화된 다큐멘터리 영상으로 보이는 냉정한 분위기로 시작됩니다. 장례식에서 종을 울리는 인상적인 아카이브 이미지는 곧 오래된 영화에서 가끔 듣게 되는 쉭쉭거리는 소리와 딱딱거리는 소리로 바뀌게 됩니다. 얼마 지나지 않아 라파엘이 등장합니다. 제복을 입은 외로운 인물이 어둡고 황량한 프랑스 들판을 절뚝거리며 가로지릅니다. 몇 초 만에 그는 마을을 지나서 무거운 발걸음을 내딛고, 새벽녘에 그의 몸이 역광을 받고 있는 숲 속 아름다운 통로로 나 있는 길을 따라 내려갑니다. 마치 무대에 입장하는 듯한 모습은 새로운 모험을 앞둔 캐릭터에게 딱 어울리는 모습이다.
영화의 전반부는 라파엘이 곱슬머리의 걸레에서 몽환적이고 실용적인 대담한 청년으로 성장하면서 줄리엣과 함께 만들어가는 삶에 주로 초점을 맞추고 있습니다. 어머니가 돌아가신 후 줄리엣을 보살펴 준 따뜻하고 가슴이 큰 여주인 아델린(훌륭한 노에미 르보프스키)의 격려로 라파엘은 아늑한 석조 건물로 이사하여 독립적인 생각을 가진 이 여성과 대장장이의 소규모 가족과 함께 지지적인 공동체를 형성했습니다. 얼룩덜룩한 햇빛 속에서 때로는 그림자 속에서 라파엘은 줄리엣을 키우고 조선소에서 일하며 나중에는 나무 조각으로 장난감을 조각해 보잘것없는 생활비를 벌게 됩니다.
이러한 자연주의적인 장면은 아름답게 흐릅니다. Marcello는 정기적으로 Raphaël과 Juliette의 목가적 삶과 그 너머의 세계에 대한 견해 사이를 오갑니다. 마을 사람들은 다소 차갑고 때로는 반갑지 않습니다. 커튼 속에는 잔인함과 미스터리가 숨어 있습니다. 하지만 Marcello는 이러한 마찰의 구체적인 내용에 크게 관심을 두지 않습니다. 그는 몸짓, 도미에 같은 얼굴, 나무 사이의 바람, 몸의 안무, 그리고 삶을 구성하는 표면적으로는 수수한 질감이 있는 많은 세부 사항에 더 잘 적응합니다. 라파엘은 이 목가적인 구석에서 평화와 따뜻함을 찾았고, 마르첼로도 이곳에서도 편안함과 편안함을 느낍니다.
“Scarlet”의 매력 중 하나는 명확한 분류에 맞지 않는다는 점입니다. 이는 그것이 어디로 향하는지, 왜 가는지 항상 확신할 수 없다는 것을 의미합니다. 분위기는 냉정하고 따뜻하며 우울하고 장난스러울 정도로 거의 어리석습니다. 영화에서 항상 약속하는 것처럼 웃고 울 수도 있지만, 의아하게 머리를 긁을 수도 있습니다. 공동 합의 장면과 지방의 잔혹한 장면이 있습니다. 한 섹션에서는 캐릭터가 인어처럼 수영하고 표류하면서 노래를 부르다가 나중에 아나키스트의 시를 읽게 됩니다. 또 다른 순간, 모험심이 강한 낯선 사람(루이 가렐)이 비행기에 급습해 로맨스가 촉발됩니다.